Kino: Ein Staubkorn sorgt für Wirbel
„Horton hört ein Hu!“ von Jimmy Hayward und Steve Martino
Animationsfilme begeistern erfahrungsgemäß Klein und Groß. Mit „Horton hört ein Hu!“ soll wieder einmal auch das Kind in jedem Erwachsenen angesprochen werden. Das Drehbuch basiert auf dem gleichnamigen Kinderbuch des amerikanischen Autors Theodor Geisel, „Dr. Seuss“.
Bereits andere seiner weltbekannten Geschichten wie „Der Grinch“ und „Ein Kater macht Theater“ fanden ihre filmische Umsetzung. Der von Christoph Maria Herbst gesprochene Elefant Horton, nimmt eines Tages Stimmen aus einem Staubkorn wahr. Während ihn die anderen Dschungeltiere für verrückt erklären, leben tatsächlich in einer mikroskopisch kleinen Welt mitten im Staubkorn Lebewesen, die sich als Hus bezeichnen. Aufgrund ihrer Winzigkeit sind die Hus einer Menge an riesigen Gefahren ausgesetzt. Horton nimmt sich der Aufgabe an, ihr Leben zu retten. Die ursprüngliche Science-Fiction-Idee von der Existenz von Parallelwelten wurde hier aufgegriffen und in eine kindgerechte Geschichte eingebaut. Sowohl die Dialoge als auch das Aussehen der Figuren wurden von den Drehbuchschreibern Cinco Paul und Ken Daurio fast identisch an das Kinderbuch angelehnt, wodurch dem Film eine gelungene und getreue Umsetzung der literarischen Vorlage zugesprochen werden kann. Die Darstellung grenzt wider den Erwartungen technisch und optisch, wohl dank den Animateuren von „Ice Age“, an Perfektion. Der Unterhaltungsfaktor ist passabel. Der Film besticht nicht durch seine Pointen und seinen Humor. Vielmehr glänzt er durch die kreative Darstellung und liebenswürdigen Charakterzüge seiner Figuren. Dennoch wirkt das Werk weder kitschig noch plump.
Auf die fingerzeigende „Moral der Geschicht“ wurde auch nicht verzichtet. Mit „Ein Mensch ist ein Mensch, wie klein er auch sei“, wird dem Zuschauer nicht zuletzt die Reflexion über das eigene Leben und die Welt, in der er lebt, ans Herz gelegt. Somit kann der Einzelne dem Animationsfilm „Horton hört ein Hu!“ etwas Positives abgewinnen. Ob dieser dadurch auch ein Gang ins Kino wert ist, sollte jeder selbst entscheiden.
Geschrieben von Cornelia Bengsch
Jason Reitman, Sohn des Komödien-Veteranen Ivan Reitman und Regisseur der Public Relations-Satire „Thank you for smoking“, gelingt mit geschliffenen Dialogen und sympathischen Charakteren ein konstant amüsanter Film. Besonders die ungewohnt seriöse Jennifer Garner und der herrlich nerdige Marathon-Bubi Paulie, gespielt von Michael Cera („Superbad“), stechen aus dem Ensemble hervor. Die durch eine Oscar-Nominierung gehypte dauer-lakonische Perfomance von Ellen Page als Juno wirkt dagegen bisweilen ein wenig zu eindimensional. 
In den nächsten Tagen entwickelt dieses „Spiel“ jedoch ungeahnte Konsequenzen. Grundlage des Films von Dennis Gansel ist ein Experiment eines US-amerikanischen Lehrers von 1967. Dieses wurde schon 1981 zu einem „One-hour-drama“ für das Fernsehnetwork ABC verarbeitet und nun ins heutige Deutschland verlegt. Dem unbefangenen Zuschauer wird hier der Spiegel vorgehalten, so gern er sich insgeheim die genannte Aufgeklärtheit bescheinigen würde. Jene, die das Original kennen, muss die zeitgemäße und starke Authentizität des Verhaltens von Lehrer und Schülern beeindrucken. Es bleibt wenig Platz für ein ehrliches „Das hätte ich als Schüler nie mitgemacht“. Wer heute das Original belächelt oder das nachfolgende Buch schlecht fand, für den macht dieser Film den Gedanken über unsere eigene Aufgeklärtheit zum Thema. Es fehlt ihm zuletzt nur eine Aussage darüber, wo zwischen übertriebenem Individualismus, Egoismus und zu starkem Gemeinschaftsdenken der richtige Weg entlangführt: Die Moral von der Geschicht.
Doch mal ehrlich liebes CineStar: Wer will hier diesen Mist eigentlich sehen? Das neueste, zum Monumentalfilm aufgepumpte B-Movie des Exil-Deutschen, der Hollywoodklischees immer wieder besser bedient als jeder andere, durfte sich der Rezensent jedenfalls fast alleine anschauen. Das hiesige Programm zielt offensichtlich auf eine Zielgruppe, die den langen Weg aus dem Ostseeviertel scheut und die knappen Geldreserven wahrscheinlich lieber in Haartönung und Goldkrone investiert. Dabei hätten die Studenten doch so viel Zeit sind in der Innenstadt reichlich vertreten und meist von Papa mit dem nötigen Kleingeld ausgestattet. Kleiner Tipp, liebes CineStar: Leere Sitze bringen kein Geld. Aber wer nicht will, der hat schon.
